這兩部恐怖片都是我去二輪片電影院去看的
這兩部片告訴觀眾了一件很重要的事
#小心陌生人#
第一部陌路狂殺據說是美國真實故事改編的 (好像是編劇想像出來的)
第二部大劊人心就有點像是導演跟觀眾的遊戲 (Funny Game)
心得是
你以為你在家很安全
但有時候卻不是你想像的那樣
尤其在美國地廣人稀
在郊區的房子常常相隔一段距離而且房子又特別大
加上歐美人士有度假別墅的偏僻處所
讓無聊的陌生人有了動手的好機會... ...
不過 我感覺電影裡面的男女主角過於僵化
可怕的不是那些陌生人
而是你自己給自己"陌生人很可怕"的暗示才是導致你無力感的根源
你越害怕他就顯得越強大
冷靜應對 尋找下手反擊的機會 務必使之一擊斃命或者失去行動能力
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陌路狂殺劇情簡介：
一對年輕情侶餐聚後前往度假小屋渡假，意外遭歹徒闖入，這三名聲名狼藉的歹徒，連續犯下多起闖空門並殺害屋主的殘暴血案，此時這對情侶將必須想盡辦法和歹徒對峙，尋求活命……。
大劊人心劇情介紹：
風和日麗的湖邊渡假小屋，來了兩位借雞蛋的年經人，兩人看似彬彬有禮，進門後態度卻立即轉變，露出邪惡臉孔。他們打斷男主人的腿、殺了他們家的狗，不斷的用暴力折磨和凌虐這一家三口，然後逼著父母與小孩相互傷害，這兩位不速之客的要求越來越變態，為了活下去，這家人只能配合兇手，演出殘酷的虐待遊戲…。
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延伸閱讀 :工程師的軀殼 http://haochao.blogspot.com/2008/10/blog-post.html
三月份當我聽NPR節目Fresh Air的某一集podcast時，影評人David Edelstein說他第一次看完1997原版《大快人心》(Funny Games)的DVD後，氣得把DVD拿出來折成兩半丟掉垃圾桶(原文連結)。聽到這裡我不禁偷笑，如果麥可漢內克(Michael Haneke)也聽到這段一定會很得意，這正是他之所以要重拍自己十年前同名原作的原因。
在我心目中，麥可漢內克絕對是當代最了不起的「恐怖片」大師！在這裡我所謂的「恐怖片」當然不是指類型電影的恐怖片，而是說麥可漢內克對於人性清晰的解剖， 對中產階級價值崩壞的殘酷對待，會讓人產生一種從心底頓失安全感的恐懼。也因此麥可漢內克作品中的暴力，是導演刻意冷血地將主角丟到如此剝削的情境之下， 意圖操弄主角的反應，更冷靜地觀察不冷靜的觀眾在銀幕之下的情緒，來完成哲學及心理學背景出身的他對於人性的辯證。
1997年的原版《大快人心》，麥可漢內克就已經用最極端的方式探討他最感興趣的三大主題：中產階級價值、暴力、及影像操弄。十年後的重拍作，他把實驗的焦點專門指向領導全世界電影價值及中產價值的美國。
對於絕大部分的商業電影來說，電影裡的「暴力」其實是一種「美學」；一種結合了精巧的動作設計、華麗的攝影機運動、以及凌厲的剪接，運用各種電影語言來呈 現暴力動作場面。美國電影B級片中一向就有剝削電影(exploitation film)賣弄暴力血腥的傳統，近幾年來電腦特效與化妝技術的日新月異，讓如《奪魂鋸》系列的torture porn電影竟然又開始大復興。
但無論這類電影的虐殺鏡頭有多麼逼真，終究只是一種奇觀式的展現。三幕劇的固定劇情安排、風格化的燈光及場面調度，都是導演和觀眾之間的默契，導演操弄著觀眾對暴力色情嗜血的慾望，卻保證最後觀眾仍會安全安心地走出電影院。《大劊人心》(Funny Games U.S.)意圖破除的就是這種迷思。幾乎違背了所有torture porn電影的商業公式，狗和小孩是最先死的兩個角色，無辜的男女主角被虐殺慘死，兇手逍遙法外繼續尋找下一個獵物。
觀眾的情感沒辦法投射到任何一個角色 (無論是善良的夫婦或是冷血的反派)，對於劇情的期待(好人勇敢抵抗而反敗為勝或是鉅細靡遺的暴力裸露畫面)也一再落空。同樣都是控制觀眾的觀影情緒，麥可漢內克卻是藉由揭露現實暴力毫無美感的本質，挑起觀眾的失望，來檢視反省剝削電影影迷執迷暴力鏡頭背後的冷酷心理。
而雖然原版故事的背景是德國，但是《大劊人心》描寫美國中產階級家庭，卻根本像是量身訂做一般，顯然中產階級的基本價值觀與生活模式沒有國界之分。支撐中產階級穩固社經地位的，除了資產之外，就是一種堅持禮貌與矜持的教養。
這種道德觀代表了中產階級待人接物的態度，也彰顯了中產階級的一種形而外的氣質，甚或是區隔中產階級與其他族群的一種尊貴與驕傲。《大快人心》最讓人不寒而慄的，就是帶著教養與禮貌的兩位青少年，行徑卻如流氓般地摧毀這個中產階級家庭的 一切。麥可漢內克用如此真實又殘酷的情節設定，揭示了中產階級依賴著教養與禮貌做為對外互動的基本默契，期待對方以相等的禮貌回應，這樣單純的運作模式是如此的不堪一擊！
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